Jo sóc l´escola

ESCOLA D'ART DRAMÀTIC DE MENORCA

Inscripcions obertes

Nosaltres

Ens coneixem a Menorca l’any 2021 i a partir d’aquí… tot

Àngela i Aleix

Si alguna cosa ens defineix és que posem l’alumne al centre: respectant el seu ritme, la seva psicologia, les seves vulnerabilitats i fortaleses. No és l’alumne qui s’adapta al mètode, sinó que és el mètode que abraça cada persona com és. L’error es viu com un acte de fragilitat profundament humà, que connecta amb l’espectador i revela la veritat interna de qui està en escena. El procés és col·lectiu: els cossos i emocions es sostenen i es transformen junts.

Àngela Tortajada
Aleix Rengel Meca

Formació

Aquesta formació ofereix una titulació pròpia, assolida al llarg de tres cursos correlatius.

Horaris curs 2025/26

Aleix Rengel. Docent

Durant el primer any de formació, el treball es centra en la persona: la seva emocionalitat i psicològia. L’alumne aprèn a dominar les seves pròpies emocions per posar-les al servei de l’escena, sempre respectant la jerarquia persona–actor–personatge.

Àngela Tortajada. Docent

Partim de la presència i l’escolta activa per explorar l’escena amb el cos com a principal mitjà d’expressió. El moviment no acompanya ni decora, sinó que construeix significat i estructura on l’acció física esdevé llenguatge.

Toni Sánchez. Docent

Classe setmanal oberta a tots els alumnes de primer, segon i tercer curs d’adults.
Treballa la veu com a eina escènica, millorant respiració, projecció i dicció.
Fomenta la seguretat a l’hora de comunicar-se a escena, i els exercicis estan adaptats per potenciar una veu sana, flexible i plena d’emoció.

Aleix Rengel. Docent

Al segon curs, els alumnes aprenen a crear i donar vida a un personatge dins d’una escena teatral. Treballen com pensar, sentir i moure’s com a personatge, utilitzant el que ja han après sobre emocions i cos al curs anterior. També aprenen a interpretar textos teatrals, entendre els objectius del personatge i les relacions amb els altres dins de cada situació.

Àngela Tortajada. Docent

Al segon curs, els alumnes ja tenen més eines per expressar-se amb el cos. No es busca seguir moviments “correctes” o preestablerts, sinó explorar el cos com una manera de pensar i explicar coses. Es treballa la connexió entre allò personal i allò artístic, combinant realitat i creació escènica. Així, s’aprèn a comunicar històries sense necessitat de parlar.

Toni Sánchez. Docent

Classe setmanal oberta a tots els alumnes de primer, segon i tercer curs d’adults.
Treballa la veu com a eina escènica, millorant respiració, projecció i dicció.
Fomenta la seguretat a l’hora de comunicar-se a escena, i els exercicis estan adaptats per potenciar una veu sana, flexible i plena d’emoció.

Aleix Rengel i Àngela Tortajada. Docents

Al tercer i últim curs, l’assignatura de Cos i Moviment es transforma en la de Muntatge, on els alumnes preparen un espectacle teatral complet, com si fos una producció professional. Treballen juntament amb la matèria d’Interpretació, aprofundint en el text i els personatges. En aquest procés, els estudiants apliquen tot el que han après durant la formació i aprenen a treballar amb responsabilitat, disciplina i esperit de companyia, tal i com es fa en el teatre.

Toni Sánchez. Docent

Classe setmanal oberta a tots els alumnes de primer, segon i tercer curs d’adults.
Treballa la veu com a eina escènica, millorant respiració, projecció i dicció.
Fomenta la seguretat a l’hora de comunicar-se a escena, i els exercicis estan adaptats per potenciar una veu sana, flexible i plena d’emoció.

Ruth Llopis. Docent

El teatre, amb tota la seva màgia, té el poder de transformar l’educació, fent-la més dinàmica, interactiva i significativa. Aquest curs, adreçat a infants de 8 a 14 anys, té lloc cada dijous de 17 h a 19 h a la seu de Ciutadella, al Casino 17 de Gener.


Les sessions combinen escalfament físic i vocal, jocs i dinàmiques teatrals que desenvolupen l’atenció, l’escolta, la creativitat, la consciència corporal i la presència escènica. Els participants practiquen improvisacions, inventen històries i personatges, interpreten textos senzills i petits monòlegs, i creen materials propis de manera lúdica i guiada.


El curs busca sobretot gaudir del procés, potenciar la imaginació i reforçar la confiança i l’expressió personal, oferint cada setmana un espai per explorar, jugar i créixer a través del teatre.


Ruth Llopis.

Trajectòria

“Hacemos teatro para quien viene por primera vez y para quien viene por última.”

Speaker 1


Aquest projecte comença l’any 2021, molt abans de convertir-nos en escola, quan érem un grapat d’alumnes que combinàvem les classes d’Interpretació, hereves del mètode Stanislavski, amb les classes de Cos i Moviment, provinents d’una metodologia més avantguardista. Va ser un any en què vam rebre un gran suport de persones properes, que ens van fer creure-hi amb fermesa.

El 2022, aquest projecte guanya la convocatòria i s’estableix com a Escola d’Art Dramàtic de Menorca dins l’àmbit públic. Durant els dos anys següents, l’EADM ha viscut una transformació notable: allò que era un projecte petit, amb pocs alumnes, s’ha convertit en un espai ple de vida on s’aprèn, es comparteix i, sobretot, es crea comunitat a través del teatre.

Avui, iniciem una nova etapa amb més llibertat, coherència i responsabilitat envers la cultura viva de l’illa, reafirmant la nostra vocació formativa i el nostre paper imprescindible dins el panorama escènic.

Preguntes i Respostes

Contacte i Inscripcions

Posa’t es contacte amb nosaltres a través de:

Direcció

Maó: Sala Akelarre (Moll de Ponent, 41)
Ciutadella: Casino 17 de Gener (Av de la Constitució, 18).
Menorca, Illes Balears

Instagram

@eadm.teatre